Dizajnérske kúsky, ktoré dnes obdivujeme, zďaleka nie sú len krásnymi predmetmi – niektoré z nich doslova prepisovali dejiny. Ktorý stôl predstavuje čisté umenie? Prečo musela slávna stolička prežiť pád z okna? Tieto predmety nielen tvarovali svet interiérov, ale ukrývajú v sebe aj príbehy, ktoré vás prekvapia.
Stolička Eames Lounge: Pohodlie a štýl, ktoré vydržia desaťročia
Manželia Eamesovci predefinovali štýl klubového kresla a v roku 1956 vytvorili ikonický kúsok, ktorý je synonymom pohodlia. Eames Lounge je vďaka svojmu ergonomickému dizajnu a kvalitným materiálom jedinečným kúskom, ktorý zostáva populárnym už viac než pol storočia. Moderný pohľad Eamesovcov na tradičný dizajn sa stal symbolom trvalej hodnoty, pričom jeho prepracované línie a pohodlná konštrukcia sú dôvodom, prečo sa tento solitér objavuje v mnohých moderných interiéroch po celom svete.
Yves Klein a jeho stôl IKB: Umenie, ktoré preniká do hĺbky modrej
Kultový koktejlový stôl Yvesa Kleina je dokonalým príkladom prepojenia dizajnu a umenia. Tento ultramarínový stôl, naplnený pigmentom International Klein Blue, predstavuje viac ako len miesto na odkladanie kávy. Sýty, hypnotizujúci odtieň modrej odráža Kleinovu umeleckú víziu, pričom jeho ikonická forma symbolizuje prázdnotu a nekonečnú hĺbku. Kleinov stôl patrí medzi najexkluzívnejšie kusy interiérového dizajnu, s limitovanou produkciou 40-60 kusov ročne. Cena tohto umeleckého diela? Suma v desiatkach tisíc eur, ktorá z neho robí ozajstný zberateľský klenot.
Nadčasové kreslá Georgea Nakashimu: Kde sa stretáva príroda s dizajnom
Ležadlá a kreslá od Georgea Nakashimu sú skvosty inšpirované prírodou a remeselnou precíznosťou. Nakashima, ktorý spojil japonské stolárske techniky s americkým dizajnom a vyrábal každý kus ako jedinečný originál. Modely ako Conoid Chair alebo jeho variácie hojdacích kresiel sa vyznačujú živými hranami a voľne tvarovanými opierkami, čo symbolizuje dokonalú nedokonalosť prírody.
Príručný stolík Eros od Angela Mangiarottiho
Stolík Eros od talianskeho architekta Angela Mangiarottiho dokazuje, že jednoduchosť môže byť monumentálna. Tento minimalistický stolík sa skladá len z dvoch kameňov držiacich pohromade trením, bez akýchkoľvek kovových spojov. Mangiarotti využil mramor a jeho prirodzenú váhu, aby dosiahol stabilitu a estetickú krásu, pričom dizajn Eros Table sa stal symbolom čistého minimalizmu a dokonalého súladu medzi materiálom a funkciou.
Stolička Barcelona: Modernizmus a minimalizmus od Ludwiga Miesa van der Rohe
Stolička Barcelona od Miesa van der Rohe bola pôvodne navrhnutá pre nemecký pavilón na Medzinárodnej výstave v Barcelone v roku 1929. Svojou jednoduchou, ale robustnou formou a kvalitnými materiálmi si získala miesto medzi najikonickejšími kusmi 20. storočia. Tento dizajn sa dá bez problémov zakomponovať do akéhokoľvek interiéru, či už ide o formálne priestory alebo moderné minimalistické byty. Stolička Barcelona, ktorá krásne starne a získava na patine, je skutočným zosobnením zásady „menej je viac“.
Stolička Superleggera od Gio Pontiho: Stolička, ktorú dokáže zdvihnúť jedným prstom aj dieťa
Gio Ponti a jeho Superleggera Chair priniesli svetu stoličku, ktorá je elegantná a neobvykle ľahká. Táto ikonická stolička váži iba 1,7 kg a jej dizajn bol údajne testovaný Pontim, ktorý ju vyhadzoval z okna svojho bytu. Nezlomila sa, a to potvrdilo jej pevnosť aj odolnosť. Superleggera kombinuje funkčnosť a taliansky modernizmus a je obľúbenou voľbou pre tých, ktorí preferujú minimalistický štýl bez kompromisov na kvalite.
